lunes, 29 de octubre de 2012

BAJADA PUCCIO Barrio Alberdi - Rosario


PUENTE ORTIZ GROGNET  (Barrio Alberdi)

La “Bajada Puccio”, está ubicada en la zona norte de la ciudad de Rosario, (lugar próximo al Balneario "La Florida"; en el pueblo de Alberdi.
Fundado en 1875 por José Nicolás Puccio en terrenos de su propiedad. 

Su vivienda "Villa Hortensia", ubica muy próxima, frente a la Plaza Alberdi. 




Villa Hortensia, residencia de José Nicolás Puccio.

Restaurada hace unos años, fue convertida en el Distrito Municipal Norte.

A su pedido realiza Santiago Campbell, el primer plano del poblado.
Originalmente esa bajada se la conocía como “Bajada de los Carreteros” o “Bajada Vieja”; el puente daba continuidad a la calle Álvarez Thomas.
La bajada al río fue construida en los comienzos de Pueblo Alberdi, hoy barrio Alberdi, como acceso desde la plaza hacia el río Paraná.




Casa próxima al puente, Estilo Internacional, (casa barco).

Posteriormente fue ensanchada y en 1936 pavimentada, se cortó la barranca creándose los taludes para evitar el derrumbe.

El puente Conocido también como el “Puente del Poeta”, en homenaje al periodista y poeta *Emilio Ortiz Grognet (1879-1932) definido como "el poeta de Rosario".
Una placa que decía: "Homenaje de la ciudad de Rosario al poeta que le cantó con fervorosa inspiración de hijo. Había nacido aquí el 17 de agosto de 1879.


Intendente Dr. Miguel Culaciati

La obra fue inaugurada el 10 de Julio de 1937, durante la segunda intendencia del Dr. Miguel J. Culaciati (1879-1970).


La “Bajada Puccio” y el “Puente”, conforman una de las vistas más populares de las postales de Rosario


A la inauguración de dicho puente además de las autoridades municipales concurrieron los alumnos de la “Escuela Serena” bajo la dirección de Olga Cossettini también el arquitecto Ilarión Hernández Larguía.


Arquitecto Ilarión Hernández Larguía

Por ese puente caminaron, entre otros, Jorge Luís Borges y Gabriela Mistral cuando visitaban a las hermanas Cossettini.

Construido entre las calles Santos Dumont y de la manzana Nº 23, el mismo lugar donde en 1851 estuvo instalado el Cuartel General de Urquiza, llevando a cabo los preparativos de la campaña contra Rosas.



*ORTIZ GROGNET, Emilio  (Poeta)
(1879-1932). Nacido en Rosario, Poeta, ensayista, crítico, Publicó libros, editó poesías, llevó a cabo crítica teatral y literaria. Colaboró para diarios y revistas. 
Por un tiempo se radicó en Buenos Aires, donde se lo distinguió dentro del ambiente literario.
Realizó sus estudios secundarios en el Colegio Nacional N° 1 de Rosario.

Defendió con valentía los derechos del arte Nacional.
Siendo joven aún un mal lo dejó postrado, pero continuó recibiendo amigos y escribiendo. Una de sus obras poéticas más bellas es “Canto a Rosario”, su novela “Susana”, con la que obtiene el tercer premio en un concurso realizado en Buenos Aires.
En la Sombra”, obra teatral representada en italiano; en 1904 en el teatro San Martín por Tina Di Lorenzo.
El mejor tesoro” en 1907, y “El conjuro”, este último trabajo escrito en verso.

Falleció en Rosario, el 15 de mayo de 1932.
Artículo: Prof. \Lic. Arnoldo Gualino

sábado, 27 de octubre de 2012

MURALES EN ROSARIO "Bajada de los Maestros"



MURALES PINTADOS EN VIVO
Bajada de los Maestros

Murales de gran tamaño, pintados por los artistas, durante octubre-noviembre; en Avda. del Huerto entre Sarmiento y San Martín, de la ciudad de Rosario.

Obras de: Rubén Echagüe – Carlos Raffo – Gregorio Zeballos – Oscar Vega – María Inés Cabanilla – Raúl Gómez – Liliana Jones – Arnoldo Gualino – Graciela Zorzoli – Hover Madrid.

Idea: Dante Taparelli – Curador: Gregorio Zeballos – Coordina: Teresa Sullivan

martes, 23 de octubre de 2012

MUSEO DE ARTE DECORATIVO - Rosario



MUSEO DE ARTE DECORATIVO
Cuadros – Porcelanas – Objetos - Muebles

Mobiliario español, francés y postcoloniales del Río de la Plata. Pinturas de Goya, Magnasco, David, Mattia Preti, Eugenio Lucas, Vicente López y Portana; obras de escultores franceses e italianos y argentinos. Porcelanas, cerámicas, cristales, tapicería europea y oriental, plateriía hispanoamericana

Horario: Miércoles a  viernes 9 a 12 \ 14 a 19 - Sábados y domingos de 10 a 19

MUSEO DECORATIVO ESTEVEZ
Santa Fe 748 – Rosario

jueves, 18 de octubre de 2012

BAJADA DE LOS MAESTROS - 9 Murales en Rosario -

BAJADA DE LOS MAESTROS
9 MURALES PICTÓRICOS EN ROSARIO

Serán pintados por los artistas, durante octubre por artistas de la ciudad en Avda. del Huerto entre Sarmiento y San Martín.

Obras de: Rubén Echagüe – Carlos Raffo – Gregorio Zeballos – Oscar Vega – María Inés Cabanilla – Raúl Gómez – Liliana Jones – Arnoldo Gualino – Graciela Zorzoli – Hover Madrid.

Dante Taparelli (Director); Gregorio Zeballos (Curador); Teresa Sullivan (Coordinadora)

martes, 9 de octubre de 2012

ALBERTO GIACOMETTI - Fundación Proa -


MUESTRA ESCULTÓRICA Y PICTÓRICA
Alberto Giacometti

La primera retrospectiva en Sudamérica del gran escultor y pintor Alberto Giacometti de más de 130 obras seleccionadas; pertenece a la Fondation Alberto et Annette Giacometti, París.

Curadora: Véronique Wiesinger
De martes a domingo: 11 - 19 hrs. Lunes cerrado.

FUNDACIÓN PROA
Av. Pedro de Mendoza 1929 - La Boca. Bs. As.

DANIEL GARCÍA - Pintor y Dibujante -


DANIEL GARCÍA       
Pintor y Dibujante

Nació en Rosario, Argentina, en 1958. En 1981 cursó estudios sobre teoría del color con Eduardo Serón. Expone individualmente desde 1982.
Durante 1991 y 1992 asistió en Buenos Aires a un taller coordinado por Guillermo Kuitca patrocinado por la Fundación Antorchas.
Realizó su primera exposición individual de dibujos y pinturas en 1982. En 1990 comenzó su serie de “camillas”, presentándolas primero en Rosario, al año siguiente en Buenos Aires y luego en Francia, Estados Unidos y México. Durante 1991 y 1992 asiste a un workshop en Buenos Aires coordinado por Guillermo Kuitca y auspiciado por la Fundación Antorchas.
Ha obtenido entre otras distinciones el 2º Premio Braque de 1992, la Beca a la Creación Artística de la Fundación Antorchas en 1994, el Primer Premio de Premiados de la Fundación Nuevo Mundo en 1994, el Primer Premio Austria en 1996 y el 2º Premio Adquisición de los Premios Colección Costantini de 1997.
Fue considerado como el Artista Joven del Año 1995 por la Asociación Argentina de Críticos de Arte. Obtuvo el Konex de Platino de la Fundación Konex en el año 2002.

Obra:
Basada en los elementos casi en desusos: pintura, soporte, sólida formación y una intencionalidad, otorgan buen resultado final. Eduardo Serón unos de sus maestros del color, utiliza un término que bien puede aplicarse en sus trabajos: Obras felices.
Es una pintura de una figuración aguda y expresiva de alta iconicidad conceptual.
El reduccionismo compositivo hacia el objeto único, se apodera de un soporte con categoría de mural.
La presencia dimensionada que representa una dentadura, el dibujo que puede generar una cabeza fragmentada, vendajes que cierran como una momia la anatomía de una cabeza, la forma que adquiere  un paño-mantel sobre una cabeza.

En otro momento se vale de la gráfica comercial yankee de los ´30 al ´40 para resignificar en una codificación contemporánea nuestras problemáticas existencialistas.
Logra imágenes energéticas de potencia visual, por las tensiones y contrastes que produce, los ocultamientos o la fragmentación evidentemente son obras polisémicas; requieren de un observador activo que decodifique lo subyacente de la obra.
Hay series de repeticiones con pequeñas variables de mucha sutileza.
Respecto al color, sin modelar, está en la dimensión del plano; convive con la forma pero está aplicado para articular un lenguaje.
Las superficies pintadas, García las interviene voluntariamente como al descuido con manchas y lijados gestuales persiguiendo la tónica placentera de la gráfica retro.

Artículo: Arnoldo Gualino
Historia del Arte en Rosario: www.arnoldogualino.com.ar

viernes, 5 de octubre de 2012

ANDRÉ BRETON - Poeta y crítico francés -


  ANDRÉ BRETON - Poeta crítico francés,
  Líder del Surrealismo -  (1866 – 1966)

- ¿Qué es la riqueza? Nada, si no se gasta; nada, si se malgasta.
- Cuando dos personas que se quieren, chocan, no se mezclan, se rompen.
- El amor está antes que usted. Ámelo.
- Toda idea que triunfa marcha hacia su perdición.
- Vivir y dejar vivir son soluciones imaginarias. La vida está en otra parte.
- El pensamiento y la palabra son sinónimos.
- Al principio no se trata de entender sino de amar.
- Querida imaginación, lo que amo sobre todo en ti es que no perdonas.
- Arte de los días arte de las noches, la balanza de las heridas que se llama perdona.
- Me paseo con gusto entre esa oscuridad que supone la rivalidad de una mujer y un libro.
- El hombre que no puede visualizar un caballo al galope sobre un tomate es un idiota.
- El mar, que para la mirada humana no es nunca tan bello como el cielo, no nos abandonaba.

ULI
 Por cierto que eres un gran dios
Te he visto con mis propios ojos como nadie
Aún estás cubierto de lodo y sangre acabas de engendrar
Eres un viejo aldeano que nada sabe
Para reponerte comiste hasta más no poder
Estás plagado de manchas humanas
Se ve que te has forrado hasta las orejas
Ya no escuchas
Nos guiñas el ojo desde un fondo de caracola
Tu creación te dice arriba las manos y aún así amenazas
Tú das miedo tú maravillas

 ME DICEN QUE ALLÁ LAS PLAYAS SON NEGRAS...
Me dicen que allá las playas son negras
De lava encaminada a la mar
Y se extienden al pie de un inmenso pico humeante de nieve
Bajo un segundo sol de canarios salvajes
Cuál es pues ese lejano país
Que parece extraer todo su esplendor de tu vida
Tiembla muy vivo en la punta de tus pestañas
Suave a tu tez como un paño inmaterial
Recién salido del arca entreabierta de las eras

 Detrás de ti
Lanzando sus últimos fuegos sombríos entre tus piernas
El suelo del paraíso perdido
Vidrio de tinieblas espejo de amor
Y más abajo hacia tus brazos que se abren
Es prueba por la primavera
después
La inexistencia del mal
Todo el manzano en flor de la mar

* Mayor Información (Copiar y pegar en Buscador) :    
   http://arnoldogualino.blogspot.com.ar/2013/03/andre-breton-lider-del-surrealismo.html
Selección: Arnoldo Gualino

jueves, 4 de octubre de 2012

JACQUES PRÉVERT. Poeta, dramaturgo, letrista y guionista


JACQUES PRÉVERT
Poeta, dramaturgo, letrista y guionista

Nacido en Paris en 1900.
Su infancia transcurrió en Paris, su padre crítico de teatro y su madre gran lectora.
Abandonó la escuela a los catorce años; de carácter rebelde, en la marina permaneció un breve tiempo.
 Participó como soldado en la Primera Guerra Mundial (1914-1918).
Mientras desarrollaba su trabajo de poeta desarrolló distintos oficios.








Collage realizados por Prévert
Se vale de ilustraciones de revistas encontradas en el mercado de las pulgas, durante sus paseos por el Sena. Obras que elabora y transforma con dibujos y relieves, procesa la superficie para crear efectos de textura o subir la luz..

Se relacionó con los más grandes fotógrafos de su época, particularmente con los que frecuentaban a los surrealistas: Man Ray y Brassaï, Willy Ronis y André Villers. Robert Doisneau, Izis, 

En 1948, tras haber sufrido un accidente y deber estar en reposo en Saint-Paul-de-Vence; Prévert continuó realizando collage plásticos sin interrumpirlos hasta el final de su vida. 
Falleció el 11 de abril de 1977 en Omonville-la Petite, Francia.













En 1926 se incorpora al grupo surrealista; en 1929 por en desavenencias con el “Segundo Manifiesto” de Breton se aparta del mismo junto con Paul Eluard y Antonin Artaud.

Finalizando la década del ´20 junto a su hermano Pierre crea, una productora teatral y cinematográfica.
En teatro dirigió "Octubre"; grupo vinculado al Partido Comunista Francés.







Después de una experiencia teatral, a partir de 1935, comienza a componer canciones; al comienzo resistido por el público que consideraba a su poesía de popular; posteriormente alcanzaron éxitos y difusión mundial.

Algunos de sus trabajos fueron musicalizados por Joseph Kosma, Christiane Verger y Hanns Eisler y cantados por: Yves Montand, Germaine Montero, Juliette Gréco, Édith Piaf.








Apreciado en los estudios fílmicos como guionista y como letrista en el mundo de la música.
En 1938 viaja a Estados Unidos país que vive durante un año A su regreso en París escribe guiones de cine para Marcel Carné.

La fama como escritor y éxito lo alcanzó al finalizar la Segunda Guerra Mundial con la aparición de de la colección: "Palabras" en 1945.

Frecuentó todos los géneros, desde la poesía hasta los cuentos para niños.
Muchos de sus poemas se enseñan en las escuelas francesas; e instituciones llevan su nombre.
Sus últimos años dedicó a escribir libretos cinematográficos, como: "Fárrago" y "Choses et autres" 1972.


Filmografía
El crimen de Monsieur Lange (1935)
El drama divertido (1937)
Puerto de sombras (1938)
Escuela de niños (1938)
Día sube (1939)
Los visitantes de noche (1942)
En 1942, plena ocupación nazi y en condiciones precarias rodaron las joyas cinematográficas: “El muelle de las brumas” y “Las puertas de la noche”.
En la liberación y finalización de la guerrea: “Los niños del Paraíso” (1945), considerada una de las mejores películas de la historia del cine.
La pastora y el deshollinador (1953)
El Rey y el Pájaro (1980)







Características literarias
El vínculo con el Surrealismo proveyó a Prévert, de la sustancia y los elementos novedosos y fuera del convencionalismo; empleando los juegos de palabras para perturbar el flujo convencional del lenguaje.

En la poesía se vale de neologismos, erotismo, imágenes insólitas, los dobles significados, humor negro produciendo al lector efectos sorpresas.
Las lecturas de los poemas proporcionan ritmos con juegos sonoros. rítmica. Sorprende con las personificaciones de objetos y animales.
Participó en los debates políticos e intelectuales con su sentido de la imagen insólita y del humor crítico.
Con un estilo sencillo, cercano al lenguaje de la calle, Prévert reconstruye la vida cotidiana y se acerca al lector.
Se mantuvo siempre hostil hacia todas las fuerzas de opresión social, testimoniando su afecto y su compasión para la clase humilde.

Obras destacadas
Palabras (1946)
Cuentos para niños que se portan mal (1947)
La lluvia y el buen tiempo (1955)
Colores de París (1961)
Historias y otras historias (1963)
Cosas y otros (1972)

                        
     
                                             FRASES

- No hay problemas, sólo profesores.
- Ríete en la muerte y muere de risa.
- Me Gustan más tus labios que mis libros.
- Cuando la verdad no es libre, la libertad no es real.
- Trate de ser feliz, aunque sólo sea para dar ejemplo.
- Poesía es uno de los más bonitos apodos que damos a la vida.
- Las hojas muertas se rastrillan hacia los desperdicios. Los    
  recuerdos y lamentos también. 
- El Ministerio de Economía debería llamarse Ministerio de la Miseria, ya 
  que al Ministerio de la Guerra no se le llama nunca Ministerio de la Paz.
- No son seis o siete las Maravillas del Mundo. No hay más de una: el 
  Amor
- Una naranja sobre la mesa, su vestido en la alfombra, y usted en mi 
  cama, dulce regalo del presente, emoción en la noche, llama de mi vida.


                                          POEMAS

PRIMER DÍA
Sábanas blancas en un ropero
Sábanas rojas en un lecho
Un niño en la madre
El padre en el pasillo
El pasillo en la casa
La casa en la ciudad
La ciudad en la noche
La muerte en un grito
Y el niño en la vida


DESAYUNO
Echó café
En la taza
Echó leche
En la taza de café
Echó azúcar
En el café con leche
Con la cucharilla
Lo revolvió
Bebió el café con leche
Dejó la taza
Sin hablarme
Encendió un cigarrillo
Hizo anillos
De humo
Volvió la ceniza
En el cenicero
Sin hablarme
Sin mirarme
Se puso de pie
Se puso
El sombrero
Se puso
El impermeable
Porque llovía
Y se marchó
Bajo la lluvia
Sin decir palabra
Sin mirarme
Y me cubrí
La cara con las manos
Y lloré.




EL ESPEJO ROTO
El hombrecito que cantaba sin cesar
el hombrecito que bailaba en mi cabeza
el hombrecito de la juventud
rompió el cordón de su zapato
y todas las barracas de la fiesta
se derrumbaron de repente
y en el silencio de esa fiesta
en el desierto de esa cabeza
oí tu voz feliz
tu voz desgarrada y frágil
infantil y desolada
que venía de lejos y me llamaba
y me llevé la mano al corazón
donde se agitaban
ensangrentados
los siete trozos de espejo de tu risa estrellada.






PARA HACER EL RETRATO DE UN PÁJARO  

Pintar primero una jaula
con la puerta abierta
pintar después algo bonito
algo simple, algo bello,
algo útil para el pájaro.

Apoyar después la tela contra un árbol
en un jardín en un soto
o en un bosque esconderse tras el árbol
Sin decir nada, sin moverse
A veces el pájaro llega enseguida
Pero puede tardar años
antes de decidirse.

No hay que desanimarse
Hay que esperar
Esperar si es necesario durante años
La celeridad o la tardanza
En la llegada del pájaro

No tiene nada que ver
Con la calidad del cuadro.

Cuando el pájaro llega, si llega
observar el más profundo silencio
esperar que el pájaro entre en la jaula
y una vez que haya entrado
cerrar suavemente la puerta con el pincel.

 Después borrar uno a uno todos los barrotes
cuidando de no tocar ninguna pluma del pájaro.

Hacer acto seguido, el retrato del árbol,
escogiendo la rama más bella para el pájaro,
Pintar también el verde follaje
Y la frescura del viento,
El polvillo del sol
y el ruido de los bichos de la hierva en el calor estival
y después esperar
que el pájaro se decida a cantar.

Si el pájaro no canta, mala señal,
Señal de que el cuadro es malo,
Pero si canta es buena señal,
Señal de que podéis firmar.

Entonces arrancadle delicadamente
una pluma al pájaro
Y escribid vuestro nombre
En un ángulo del cuadro.

             Artículo y Selección: Arnoldo Gualino